К.С.Станиславский. Работа актера над собой -
4 >
сотворения живого человеческого образа. Работа актера над собой и над ролью
есть прежде всего профессиональный труд, составные части которого нужно было
впервые обнаружить и назвать. "Парадокс об актере" он перевел в
профессиональную плоскость: если "раздвоение" творящей природы артиста
является неустранимым, то следует использовать его во благо артиста. Пусть
тайна останется тайной, бессознательное-бессознательным, интуитивное -
интуитивным, но пусть осветятся пути, ведущие к творческому самочувствию, к
тем секундам "актерского рая", ради которых живет подлинный артист.
Система Станиславского оказывается прежде всего всесторонне
продуманной, исторически обоснованной, экспериментально проверенной
апологией актерской профессии. Станиславский создавал систему не в
безвоздушном пространстве, у него было множество настойчивых и глубоких
оппонентов. И если воспринимать систему в культурном контексте породившей ее
эпохи, то можно сказать, что искусство театра здесь изучено и представлено с
особой точки зрения. Мейерхольда, а вслед за ним многие иные художники
воспринимали и строили теорию театра с позиций режиссерской профессии
(отсюда понимание искусства актера как творчества пластических форм в
пространстве сцены) Брехт обосновал театр нового века прежде всего с позиции
драматурга и этому подчинил все остальные элементы сцены, в том числе и
искусство актера,- так возникло учение об "эпическом театре". Станиславский,
отдавая должное всем остальным началам театрального искусства, стремился
изучить, познать, а затем и выразить в слове (передать будущему) внутренние
основы и законы актерской профессии. С точки зрения артиста в этом, и только
в этом находят объяснение цельность системы, ее противоречия и открытый
характер направленный на исследование все новых и новых сознательных путей к
тайникам бессознательного, к тем истокам из которых питается артист-художник
в отличии от ремесленника.