К.С.Станиславский. Работа актера над собой -
71 >
подлинном творчестве.
Поэтому не обманывайте себя, а лучше постарайтесь глубже вникнуть и
понять, где начинается и кончается подлинное искусство. Тогда вы убедитесь,
что ваша игра не имеет отношения к нему.
- А чем же она является?
- Ремеслом. Правда, не плохим, с довольно прилично выработанными
приемами доклада роли и ее условной иллюстрации.
Пропускаю длинный спор, в который вступил Говорков, и перехожу прямо к
объяснению Торцова о границах, отделяющих подлинное искусство от ремесла.
- Нет подлинного искусства без переживания. Поэтому оно начинается там,
где чувство входит в свои права.
- А ремесло? - спрашивает Говорков.
- Оно, в свою очередь, начинается там, где прекращается творческое
переживание или художественное представление результатов его.
В то время как а искусстве переживания и в искусстве представления
процесс переживания неизбежен, в ремесле он не нужен и случаен. Актеры этого
толка не умеют создавать каждую роль в отдельности. Они не умеют переживать
и естественно воплощать пережитое. Актеры-
ремесленники умеют лишь докладывать текст роли, сопровождая доклад раз
и навсегда выработанными приемами сценической игры. Это сильно упрощает
задачи ремесла.
- В чем же заключается такое упрощение? - спросил я.
- Вы это лучше поймете, когда узнаете, откуда пришли и как создались
приемы ремесленной игры, которые мы называем на нашем языке актерскими
штампами. Вот откуда они явились и как выработались.
Для того, чтобы передать чувства роли, необходимо познать их, а для
того, чтобы их познать, надо самому испытать аналогичные переживания.
Передразнить самое чувство нельзя, можно лишь подделать результаты его
внешнего проявления. Но ремесленники не умеют переживать роли, поэтому они
никогда не познают внешних результатов этого творческого процесса.
Как же быть? Как найти внешнюю форму без подсказа внутреннего чувства?
Как передать голосом и движениями внешние результаты несуществующего