Анатолий Вержбицкий. Творчество Рембрандта -
29 >
нейтрального фона, фона вообще, и предельно натурального, осязаемого глазом
предмета и человеческой фигуры. Он буквально гипнотизирует зрителя
иллюзорно-натуральными образами, будто бы сразу возникшими и навсегда
застывшими на самом первом плане во всей их индивидуальной неповторимости.
Глаза героев Караваджо выражали ужас и тоску, страдание и нежность; рот
передавал злобу и радость, грусть и смех в их бесконечных нюансах. Казалось,
что по движению губ этих нарисованных людей можно различить слова и их
громкость; форма носа, моделируемая разноосвещенными пятнами, раскрывала
характер человека; раздутые ноздри придавали всему лицу энергичное
вдохновенное выражение, в то время как сжатые создавали впечатление
сосредоточенности или боли. Заостренные угловатые формы ноздрей выражали
нервозность. Караваджо так оркестровал светотенью движение рук и всей
фигуры, что они лучше слов характеризовали изображаемого им человека.
Ранний Рембрандт увлекается грубостью типов и мелодраматическими
эффектами. Мало-помалу стремление точно передать внешний вид предметов с их
сложнейшими светотеневыми и цветовыми переходами приводит его к живописи
тщательно выписанной, опрятной, вылощенной. Он стремится к гармонии голубых,
бледно-зеленых и розово-желтых тонов, то есть таких цветовых тонов, которые
как бы слиты со сравнительно высокой степенью освещенности. Некоторые ранние
картины Рембрандта - "Иуда, возвращающий тридцать серебренников", 1628-ой
год, собрание маркизы Норманби в Лондоне, "Христос и ученики в Эммаусе",
1629-ый год, музей Жакмар-Андре в Париже - свидетельствуют об этой ранней
фазе его развития. Эти картины написаны на темы, которые и позднее волновали
мысль мастера. Любовь, супружеская верность, преданность и предательство,
измена, алчность - вот стороны человеческих взаимоотношений, волнующие
художника.
В картине "Иуда, возвращающий тридцать серебренников" (длина сто один,